QUE HAY EN VOL. 33 NO. 1
INDICE Y ABSTRACTOS

Alfonso Garcia Osuna, Hofstra University, US
“Eros y Ágape en la voz de Lázaro de Tormes”

La voz de Lázaro de Tormes emana desde los intersticios creados por una ambivalencia significativa y fundamental en la España del XVI. Ésta es producto de la contradicción sin resolver entre la filosofía cristiana de amor al prójimo, con su lenguaje idiosincrásico -apropiado por las clases hegemónicas- y los escenarios anímicos y sociales producidos, en parte, por la praxis fracasada de esa filosofía. De su manera de expresión y su vocabulario se nos hace evidente que Lázaro se afana por manejar este lenguaje idiosincrásico de los poderosos como el "Vuesa Merced" a quien se dirige el pícaro.

En este estudio se quiere demostrar cómo el análisis que, echando mano del lenguaje hegemónico, elabora Lázaro de su propia exclusión social, no sólo pone en tela de juicio conceptos sancionados y dogmáticos acerca del hombre y la sociedad, sino que cuestiona la transparencia y validez del lenguaje que se usa para describirlos. 

 

Rosario M. de Swanson, Marlboro College, US
“'Triunfe el óvulo:' ansiedad autorial y maternidad literaria en la poesía de Delmira Agustini Alfonsina Storni"

Dado que en Latinoamérica, la creación poética era vista como producto de la virilidad e imaginación masculina, formas alternativas de concebir la creación poética desde la mujer, como las propuestas por Delmira Agustini y Alfonsina Storni, no fueron reconocidas como tales en su tiempo. No obstante, ambas autoras expresan una crítica fuerte a la creación poética como actividad exclusivamente viril en cuyo esquema, la mujer, puesto que carece de falo, no puede producir significado. En sus esfuerzos por liberar la poesía como discurso controlado por el falo, ambas autoras comienzan a esbozar una teoría de creación desde la mujer en la que el acto de crear es y puede ser una facultad femenina ya que se relaciona con su poder creador y procreador. De ahí el llamado de Alfonsina Storni a las mujeres: “¡Mujeres!... La belleza es una forma / Y el óvulo una idea— ¡Triunfe el óvulo!” 

 

María Teresa Caro Valverde, Universidad de Murcia, Espana
Eros y Thanatos del surrealismo: Un perro andaluz (García Lorca y Buñuel)”

Este artículo revisa los antecedentes textuales y vivenciales que justificaron la creación del célebre cortometraje Un perro andaluz de Luis Buñuel: desde la serie de poemas propios en los que el cineasta afirma su inspiración hasta su alusión velada y despectiva a García Lorca en el título y diversos motivos del filme comentados por el poeta granadino y la crítica literaria.
A continuación compara las diversas posiciones surrealistas que detentan Buñuel y Lorca por medio de un análisis pormenorizado de dicho cortometraje y del poemario Poeta en Nueva York. Si bien ambos trataron la angustia humana a través de la ensoñación de un maridaje entre Eros y Thanatos iconoclasta de cualquier verosimilitud, la dureza expresiva del primero procede de su radical rechazo de la mimesis y la diegesis y de todo aquello que no coincidiera con su ideología artística, mientras que la humanidad expresiva del segundo proviene de su apertura ecuménica a cualquier experiencia.

 

María González García, Universidad de Murcia, Espana
"Misticismo y erotismo: de San Juan de la Cruz a Pier Paolo Pasolini. Alegoría y teorema de la seducción"

Este artículo empareja dos experiencias humanas y dos obras artísticas aparentemente irreconciliables: el misticismo con el erotismo y la poesía de San Juan de la Cruz con el cine de Pasolini. Reconoce en los ensayos de Bataille la perspectiva crítica necesaria para disolver las empalizadas dialécticas que tradicionalmente han separado el erotismo de lo sagrado y estudia sus posibilidades intertextuales través del análisis de la película Teorema en diálogo con el Cántico espiritual, pues ambas son alegorías donde el Dios se manifiesta en la relación amorosa entre los cuerpos; si bien en la película se hereda la visión griega de las dionisíacas para soportar el sinsentido del mundo y en el poemario la visión judeo-cristiana del Cantar de los cantares para celebrar su sentido pleno. De cualquier manera, ambos son poetas que, seducidos por el dios, transforman su lengua en pura otredad.

 

Alberto Acereda, Arizon State University, US
"La poesía erótica de Julio Mariscal Montes"

La obra del poeta andaluz Julio Mariscal Montes (1922-1977) debe ser estudiada más a fondo, por encima de etiquetas generacionales. Su obra poética merece una mayor atención crítica, particularmente en lo que atañe a su marcado erotismo. Con Mariscal estamos ante una lírica amorosa teñida de ausencias y dolor, además de constituir una de las primeras creaciones líricas que en España plantearon abiertamente un componente homoerótico. Nacido en Arcos de la Frontera (Cádiz, España) Mariscal pasó casi toda su vida ejerciendo su puesto de maestro y vertiendo un sentimiento erótico doliente en varios libros que abarcan desde 1953 a 1976. El presente artículo es un punto de partida para acercarnos a la obra de Mariscal.

 

Eva Álvarez Ramos, Universidad de Valladolid, España
"Afrodita en la poesía contemporánea española: revisión del eros clásico"

La utilización de recursos culturalistas en la poesía española contemporánea no es un elemento propio de la posmodernidad, aunque el pensamiento posmoderno lleva adherido, casi de forma intrínseca, el diálogo con la tradición. La recuperación de los motivos clásicos ha sido siempre un hecho recurrente en las voces líricas españolas, desde la imitación hasta el desprecio, pasando por la más interesante revisión crítica. Afrodita, la diosa griega del amor, la fertilidad y la belleza –a quien los griegos atribuían todo lo que tiene que ver con Eros –no es un caso aislado dentro esta corriente revisionista de los clásicos.

 

Carlos Vázquez Cruz, Queensborough Community College, US
"Del amor romántico a la pornografía: el tránsito poético de Juanmanuel González-Ríos"

En su primer poemario, González-Ríos se apropia de la niñez y sus objetos. El objeto se torna fetiche en Las confesiones de Juan Pedro Gratitud, cuyos dibujos, juegos, voyeurismo e incesto definen la preadolescencia y exilian a la mujer como sujeto. La mordacidad se desnuda en xx poemas para ser leídos en el tren urbano, en donde los cuerpos transitan con menor timidez, con mayor desenfado. La mirada, finalmente, se extasía en Gonzo: poemas basados en el set de filmación pornográfica, en sus tomas, nomenclaturas, técnicas, posiciones y actos, articulados desde la belleza y el juego poéticos, políticos e infantiles.

 

Karen Díaz Anchante, Washburn University, US
"Escuchando la voz del cuerpo: Una mujer desnuda de Lola Beccaria y la escritura de la sexualidad"

Este ensayo analiza la escritura femenina desde la perspectiva de Helene Cixous y Luce Irigaray,  y la idea de la sexualidad como pilar de la identidad y de la consolidación del Yo, en la novela Una mujer desnuda de la escritora gallega Lola Beccaria. Así, la escritura femenina permite a las autoras recuperar su cuerpo, el que les es básicamente arrebatado por las inhibiciones impuestas por el sistema patriarcal en el que se desenvuelven. Beccaria presenta una historia de auto-descubrimiento y uso de la sexualidad como medio de liberación del alma y restauración de la autoestima. Por medio de la escritura de sus memorias, la protagonista/narradora responde a una necesidad, no de redención, sino de poder ser y mostrarse como una sola entidad finalmente: una mujer que ha sobrevivido a la presión de la convención y el status social gracias al disfrute de su sexualidad, a un comportamiento que apoya la lógica de su discurso femenino, pero que no quiere ocultarse más, sino desnudar su verdadera naturaleza.

 

Marco Tulio Aguilera, Universidad Veracruzana, México
"Escenas de amor y eros en las obras de García Márquez Conferencia inaugural en el XXXVII Congreso de Literaturas Hispánicas en Indiana, Pennsylvania"

Escenas de amor y eros en la obra de García Márquez es un repaso por las obras fundamentales del prestigioso autor colombiano ganador del Premio Nobel. Este repaso crítico es realizado por otro escritor de la misma nacionalidad en busca de clarificar los conceptos de "amor" y "eros" presentes en los textos seleccionados. Las obras estudiadas fueron Cien años de soledad, El amor en los tiempos del cólera, Memorias de mis putas tristes, El otoño del patriarca y el cuento La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y su abuela desalada. El autor del artículo halla que los conceptos de "amor" y "eros" están fuertemente permeados por una ideología machista, propia de la zona caribeña que es el escenario de todas las obras de García Márquez.

ABSTRACTS OF BOOK REVIEWS
Karen Diaz Anchante, Washburn University, US
Altisent, Marta E. A Companion to the Twentieth-Century Spanish Novel. Woodbridge, UK; Rochester, NY: Tamesis, 2008. 342 pp. ISBN 9781855661745

María del Carmen Sillato, University of Waterloo, Canada
Deffis, Emilia I. Figuraciones de lo ominoso. Memoria histórica y novela posdictatorial. Buenos Aires: Biblos, 2010. 166 pp. ISBN: 978-950-786-757-6

 

M. Reina Ruiz, University of Arkansas, US
Enrique García Santo-Tomás. Modernidad bajo sospecha: Salas Barbadillo y la cultura
material del siglo XVII. Madrid: Consejo Superior de Investigaciones Científicas,
2008. pp. 207. ISBN 978-84-00-08706-7.

 

Jennifer Carolina Gómez Menjívar, University of Minnesota, Duluth, US
O. de la Garza, Rodolfo, Louis DeSipio and David L. Leal. Beyond the Barrio: Latinos in the 2004 Elections. Notre Dame, Indiana: University of Notre Dame Press, 2010. 366p.

 

Irene Beibe, University of Miami, US
Josefina C. López – En el Fondo del Mar – La casa del Poeta Editorial- Caracas, Venezuela, 2002. 33 pp ISBN 980-07-8316-4 

 

Josefina López, Wake Forest University, US
Bárbara Mujica. Teresa de Ávila. Lettered Woman. Nashville: Vanderbilt University Press, 2009. 278 pp. ISBN: 978-0-8265-1631-2

 

 


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